Дореволюционный Киев, как один из культурных центров Российской империи, был ареной бурного развития театрального искусства. В конце XIX — начале XX века город стал колыбелью профессионального украинского театра, несмотря на цензурные ограничения и запреты на украинский язык. Здесь гастролировали ведущие труппы, открывались стационарные сцены, а актёры-корифеи закладывали основы национальной драматургии.
Театр “корифеев” — первая профессиональная украинская труппа, основанная в 1882 году Марко Кропивницким, — стал символом этого расцвета. В Киеве, на сценах Бергоньеровского театра и Троицкого народного дома, выступали такие мастера, как Марко Кропивницкий, Михаил Старицкий, Марья Заньковецкая, Николай Садовский, Панас Саксаганский и Иван Марьяненко. Их творчество не только обогатило репертуар классикой Шевченко, Котляревского и Старицкого, но и воспитало поколения зрителей, формируя национальное самосознание.
Марко Кропивницкий: отец украинского театра
Марко Лукич Кропивницкий (1840–1910) — универсальный талант: актёр, режиссёр, драматург и композитор — считается основоположником профессионального украинского театра. Родившийся в Херсонской губернии, он начал актёрскую карьеру в 1871 году в Одессе, дебютировав в роли Стецьки в “Сватанье на Гончаровке” по Котляревскому. В январе 1882 года Кропивницкий привёл свою труппу в Киев, где они выступили в Бергоньеровском театре. Главной ролью стал Назар в “Назар Стодоля” Тараса Шевченко — спектакль имел оглушительный успех, собрав аншлаги и восторженные рецензии. Критики отмечали, что Кропивницкий “оживил” украинскую сцену, преодолевая цензурные барьеры. Несмотря на роспуск труппы после сезона из-за запретов, его гастроли в Киеве заложили фундамент для будущих достижений. Кропивницкий создал более 30 пьес, таких как “Дай сердцу волю, заведёт в неволю”, и воспитал плеяду актёров, сделав театр инструментом национального возрождения.
Михаил Старицкий: импресарио и трагик
Михаил Петрович Старицкий (1840–1917), уроженец Полтавщины, был не только выдающимся актёром, но и организатором театральной жизни Киева. Начиная с 1860-х годов, он выступал в русскоязычных труппах, но с 1870-х перешёл к украинскому репертуару. В 1882 году Старицкий присоединился к труппе Кропивницкого, сыграв ключевые роли в киевских гастролях. Позже, в 1880–1890-х, он основал собственную антрепризу, которая неоднократно приезжала в Киев с постановками “Наталки-Полтавки” и “Запорожца за Дунаем”. Старицкий блистал в трагических ролях, таких как Макбет или герои своих пьес (“Цыганский барон”), сочетая экспрессивную мимику с глубоким психологизмом. Его вклад в Киев — это не только сценические триумфы, но и просветительская деятельность: он открывал доступ к театру для простого люда, боролся с русификацией и написал около 70 пьес. Старицкий умер в Киеве накануне революции, оставив после себя легенду о “украинском Шекспире”.
Марья Заньковецкая: королева украинской сцены
Марья Константиновна Заньковецкая (наст. фам. — Заньковская, 1854–1937) — первая профессиональная украинская актриса, чья карьера символизирует женское начало в национальном театре. Родом из Подольской губернии, она дебютировала в 1882 году в труппе Кропивницкого ролью Наталки в “Наталке-Полтавке”. В том же году Заньковецкая покорила киевскую публику в Бергоньеровском театре, где её лирическая выразительность и эмоциональная глубина в ролях Оксаны (“Вий” по Гоголю) и Марусі (“Ой, не ходи, Грицю”) вызвали аплодисменты. В 1900–1910-х она гастролировала по Киеву с различными труппами, включая “Товарищество украинских актёров” в 1915–1916 годах. Заньковецкая создала более 100 образов — от трагических героинь в пьесах Карпенко-Карого до комедийных в работах Старицкого. Её искусство, полное народной аутентичности, сделало украинский театр конкурентоспособным на фоне русской сцены, а в Киеве она стала иконой, вдохновлявшей молодых талантов.
Николай Садовский: строитель стационарного театра
Николай Карпович Садовский (наст. фам. — Тобилевич, 1856–1933), брат Ивана Карпенко-Карого, был актёром, режиссёром и антрепренёром, чья деятельность в Киеве ознаменовала переход от гастролей к постоянной сцене. Присоединившись к Кропивницкому в 1882 году, он участвовал в киевских премьерах, блистая в комедийных ролях, таких как Хома в “Вии”. В 1907 году Садовский открыл первый стационарный украинский театр в Киеве — в Троицком народном доме, где с низкими ценами на билеты ставил “Запорожца за Дунаем”, “Проданную невесту” и “Катерину”. До 1914 года этот театр стал центром украинской культуры, несмотря на цензуру. Садовский, мастер импровизации и народного колорита, сыграл свыше 200 ролей, способствуя демократизации искусства. Его киевский театр просуществовал до Первой мировой, заложив основу для будущих национальных сцен.
Панас Саксаганский: мастер комедии и драмы
Панас Карпович Саксаганский (наст. фам. — Тобилевич, 1859–1940) — корифей, известный как “украинский Тальма” за универсальность. Брат Садовского, он начал в 1883 году в труппе Кропивницкого и участвовал в киевских гастролях 1880–1890-х. В Киеве Саксаганский сиял в ролях Голохвостого (“За двумя зайцами”) и Терёхина (“Похороны”), сочетая буффонаду с трагизмом. В 1915–1916 годах он выступал в “Товариществе украинских актёров” на киевской сцене. Как режиссёр, он ставил спектакли с акцентом на психологическую глубину, а его 300+ ролей сделали его легендой. Саксаганский способствовал формированию актёрской школы, где импровизация встречалась с реализмом, обогащая киевский репертуар.
Иван Марьяненко: мост к новой эпохе
Иван Александрович Марьяненко (1878–1927) — актёр и режиссёр, чья карьера в Киеве пришлась на 1900–1917 годы, символизирует переход к модернистскому театру. В 1907 году он вступил в труппу Садовского в Троицком народном доме, где до 1914 года играл в классике и современных пьесах, таких как “Еврей Пшибышевский”. В 1917 году Марьяненко стал директором и режиссёром Национального зразкового театра в Киеве, открыв сезон 14 сентября премьерой, которая впечатлила публику. Его стиль — психологический реализм с элементами символизма — предвосхитил “Березиль” Курбаса. Марьяненко, сыграв свыше 100 ролей, стал связующим звеном между корифеями и революционным театром.
Наследие корифеев
Выдающиеся актёры дореволюционного Киева не просто играли — они создавали нацию на сцене. Их борьба с цензурой, гастроли и стационарные труппы сделали Киев эпицентром украинского театрального возрождения. От триумфов 1882 года до открытий 1917-го, эти мастера заложили фундамент для “Березиля” и советского театра. Сегодня их имена — в репертуаре Национального театра им. Франко, напоминая о золотом веке, когда сцена была оружием культуры.